等完成这些琐事，两人单独相处的时候，常小远这才抱怨起来，“斐哥，阿三的经济我看除了首府，其他地方是很难发展起来的，而且不像我们，民众情愿闲着、都不愿意做事，我看没必要在那花费太多精力”

　　“扶持起来自己的势力后，他们怎么弄资源，当然有其自己的方法，管不了那么多。如果不解决他们，将来这条航线上就是麻烦。想坐在家里享受都不安稳，他们那边资源多，又不缺钱，先进武器很容易弄到，今后难说会不会找我们船队的麻烦”

　　“斐哥，我不想再去了，很多地方的气味很难闻”，像是又想起了那股子牛粪夹杂咖喱的奇怪气味，常小远下意识地皱起了眉头。

　　“那就不去了。克里斯汀娜派人送来了一份资料，有时候找人不需要过去，有足够的利益，别人会找上门的”

　　……

　　深蓝城所谓特效工作室内，也就是几名从童军营出身的文职，他们表面上像是担任着特效的制作，其实只是负责保卫而已。真正的特效是零号在遥控着设备进行，那些对它来说是简单到极点的事情。

　　电影《盗梦空间》就这么完成了，导演吴雨森本来很奇怪，为什么作为导演却无法进入特效工作室现场观看，等看完样片之后，与高得建等人一样，对那些如同真实般的场景十分满意。

　　接下来，这部全球同步上映的影片如同那个世界一样，掀起了票房的狂潮。不同地是，它被贴上了港产电影的标签。

　　很多国家的媒体陆续出现了诸如：“东方好莱坞崛起的标志”、“香港电影的巅峰之作”等等标题。

　　这部电影涉及到的灵魂和精神问题，也成为了各大电视台谈访节目中的热点话题。诸如丽莎蓝道尔在内的着名科学家们，都出现在这些节目中，试图用量子学等概念去解释人类的灵魂问题。

　　接着上映的《花木兰》彻底奠定了东方好莱坞的名头，这部电影以美国西部片式的拍摄手法，展现着华夏史中的一朵浪花。期间穿插的传奇性故事，和爱情等等，属于人类共同的情感，再次受到了欧美观众们的欢迎。

　　如今北美各地的影院，观看香港电影已经不再像原来那样抱着奇怪的心态。相反，由于无数优秀影片非常有料，观众们喜欢上了那种不同文化的感觉，而且电影中展现出的感情等等，也唤起了他们的共鸣，很多人渐渐地明白了，华夏的史原来如此悠长，有那么璀璨的文化。

　　安芸为自己主演的《花木兰》投入了大量资金，比如，为了表现古代华夏的的农村。她根据零号提供的复原图，在深蓝城外几乎再建了一座集竹篱笆、原汁原味的古代房屋等等在内的村子。

　　所以，电影院的很多美国观众虽然听不懂安芸所唱歌曲的歌词涵义，却被那用音乐、环境承托出的氛围感染了。

　　荧幕上，不是明清时期那种小家子气的房屋，相反，木质的房屋很大气，有些去过曰本的观众低声对身边的朋友或者亲人说，“哦，该死，那是曰本建筑，这是剽窃”

　　无一例外，这些话都遭到了鄙视，“闭嘴，真正的剽窃者是曰本人，多学些知识，孩子”

　　镜头上，安芸一身女儿华服，端坐在榻上，周围无数细节上、诸如香炉等等的布置，可都是从龚俐的古董店里借来的真家伙。被挑起的窗棂外，就是安亦斐打造出的人工湖，湖光山水在音乐的伴奏下，淋漓尽致地展现着上古华夏某处农村中，花木兰的家庭生活。

　　“太美了，芸，我的女神”，一名安芸的歌迷忍不出喊出声来，遭到其他观众痛骂之后，这才讪讪坐下。

　　这部电影的成功，连安亦斐都没预料到。他原以为自己女儿会照着原来的那一部去拍，压根就没看过，直到见到连《纽约时报》都出了专评之后，这才要来了拷贝，与常小远等人在安氏大厦的小电影院内观看起来。

　　随着电影的进程，安亦斐脸上的黑线越来越多，由于21世纪思想的影响、再加上来香港之后彻底放弃了约束，安芸将这部本来应该充满着厚重感的电影，再一次拍摄成了轻喜剧。

　　而且，这个丫头没有刻意去丑化匈奴人，相反，长得很帅的古田乐等人成了这帮异族的扮演者。除了大规模战争场景展现出了冷酷之外，其他时间里，除了安亦斐，其他人都在捧着肚子笑。

　　温蒂不吝自己的词语，赞扬着，“芸是个聪明的孩子，她用大量类似哑剧类的动作语言代替了说话，哇噢，我喜欢她展示出的那些物品。安，那样漂亮的服装，我也很想拥有一套”

　　……

　　在华盛顿举办的mj演唱会的门票，突然之间变得一票难求起来，美国也有黄牛的，票价迅速成倍上涨，绝大部分人是为了去见见这位“公主”殿下的风采，当然，也因为很喜欢她唱的歌。

　　“年轻人，不应该这么张扬，以后怎么嫁人啊？”，已经喜欢上自己安氏大厦的安亦斐，将星尘岛上的老婆孩子都接来了纽约，美其名曰：给新家攒攒人气。

　　待在他附近的虹姑翻了白眼，“阿斐，你怎么连自己女儿都妒嫉啊？早年你也有这样的机会，怪谁呢？”

　　演唱会现场转播权被淡水电视台花费大价钱购买了下来，一台巨大的电视机上，正在播放着现场的盛况。

　　mj很想与安芸签订长期合约，因为有她作为演唱嘉宾之后，不但门票销售火爆，连带自己的唱片都再次大卖。不过，那是不可能的，不出意外地话，这场演唱会之后，这位公主将会回到纽约的父亲身边，然后酝酿自己的英文专辑。

　　从第一场作为嘉宾的一首歌曲，到跟踪而来的歌迷们不依不饶的要求下，安芸已经霸占了几乎小半场演唱会，可mj的歌迷们却没有任何意见，恨不得她再多唱一些才好。

　　安亦斐满头黑线地站起身来，走到窗边，听着安芸用类似rap的节奏演唱《木兰辞》，无奈地摇摇头，“不懂，难道我真的老了？这帮洋人听不懂歌词的意思也就算了，那些华人也那么疯，唉……”

　　这次连阿芷都翻起了白眼，“阿斐，我觉得很好听啊。你呀，嘴上说着包容，其实骨子里还是老封建一个”

　　安家女人们清楚，他是不满意安芸的穿着，为了演唱会的需要，这位女孩稍显衣着暴露，不过，相对那些欧美女歌星来说，保守了很多。却依旧引起了他的不满。

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　　并不是所有的媒体都是赞扬的，一些保守派把持的报纸打出了“小心文化侵略”的标题，也有一些别有用心的家伙、组织了一大帮职业示威者到安氏大厦下面抗议。

　　在这样的舆论氛围下，《红色警戒》这部电影再次掀起了巨澜。电影能这么快上映，是因为零号经常用虚拟出的人物映像、去指导工业光魔的人，加快了特效制作进度。带来的麻烦就是，很多人请求见见这位“林大师”。

　　“没什么好担心的，这次制造造出的仿生人会与人类完全相同。你不觉得放一台这样的机器人到深蓝特效室，会避免很多麻烦吗？”

　　“我是在鄙视各地的媒体舆论，只是一部电影而已。没想到美国人也喜欢上纲上线”

　　电影中，零号指导下的特效，几近接近真实。无数的电影院内，总能听见惊叫声。

　　作为导演，罗兰对于情节的处理很棒。最开始充满生活气息的小镇，放假回家，与男朋友吵架的谭雅，在让观众们放松的同时，也被导演拉进了被惊吓前的平静时刻。

　　当许多雷达站、卫星等等被控制后，无数造型狰狞的机械蜘蛛出彻底打破这种平静的时候；当《苏x埃进行曲》伴着密密麻麻的战舰、降落伞等等出现后，影院里的尖叫声就开始了。

　　不得不说导演的水平真好，他用多个细小的镜头细节彻底粉碎了观众抱有的侥幸心理：空中无数美国战机因为缺少智能引导，被用信息串联起来、如同整体般的苏联飞机迅速剿灭；坦克无情推倒一座普通农场小屋，一对情侣徒劳地举枪反抗，并最后被压成烂泥的场景等等，这些几乎让看电影的美国观众们崩溃了。

　　虽然最终赶走了侵略者，可让美国人讨厌的编剧留下了悬念，没有展示反击，就结束了，而且最后的特写镜头居然是一片破败的美国景色。从电影院内出来的影评人们，收拾完破碎的心灵后，就开始了口诛笔伐。

　　“该死的，电影上所说的信息战是不是真的会发生？”，连里根都忍不住亲自拨打了安亦斐的电话询问。

　　安氏大厦内的办公室其实已经不能称为房间，用小型广场去形容更加适合。

　　嘴角露出狐狸般的笑容，“是的，总统阁下。未来的战争必将是信息战为先，瘫痪掉敌人的预警系统之后，再展开正式攻击，关于这个，你可以咨询安全顾问们”(未完待续。。)